Bagaimana rumah kayu ajaib tempat Elin dibesarkan tetap bersamanya selamanya, bahkan ketika dia pindah ke Groningen. ‘Kasur besar berfungsi sebagai sofa dan panggung’

Saat kecil, Eileen van den Hoek (43) berharap tinggal di rumah bertingkat. Dengan sofa dan TV. “Saya ingin tampil natural. Kami tidak punya sofa di rumah, tapi kasur besar berukuran tiga kali empat meter yang berfungsi sebagai sofa dan panggung, karena di sanalah saya pertama kali memainkan drama saya. Kami punya kursi untuk tampil natural. duduk di atas.

Saya dibesarkan di Broek di Waterland, dekat Amsterdam, di sebuah rumah kayu berusia hampir 400 tahun. “Ini adalah rumah seperti buku komik atau film animasi, dengan sudut dan celah yang tak ada habisnya. Beberapa anak menganggap rumah kami menakutkan karena gelap dan Anda bisa tersesat di sana. Lalu saya merasa malu.”

Bentuknya bengkok dan besar, dan dapat dengan mudah menampung barang-barang yang dikumpulkan orangtuanya dari waktu ke waktu. “Ibuku tidak bisa membuang apa pun. Dia mendapat barang dari Indonesia, Maroko, Eropa Timur, Amerika Selatan. Dan dari toko barang bekas.”

Ke bioskop

Jadi di rumah ada kotak pakaian yang berisi pakaian dari seluruh dunia. Elaine dengan mudah menyamar sebagai seorang putri, manusia, atau binatang. Dia bilang taman itu liar. “Hutan belantara yang indah dan terawat dengan baik tempat Anda bisa bermain dan membuat api sendiri.”

Keinginan untuk tinggal di rumah bertingkat pun hilang seiring berjalannya waktu. Faktanya, dia tinggal di rumah kayu di Brook di Waterland sampai dia berusia 33 tahun. Dia sudah cukup umur untuk hidup mandiri bersama pacarnya. Salah satu saudara perempuannya juga melakukan hal ini dengan pasangannya.

Dari rumah kayu saya memasuki teater.

Musim panas 2023. Elin van den Hoek duduk di kantornya di Kunstwerf, tempat pertemuan budaya baru di situs CiBoGa di Groningen. Perusahaan teaternya Het Houten Huis pindah, begitu pula Club Guy & Roni, De Noorderlingen, De Steeg dan Jonge Harten Festival.

Dia menghela napas. Ini memiliki kinerja Jika segalanya berjalan berbeda Di belakang kita dan sekarang saatnya untuk menulis dan memulai karya baru. Dia dan rekan-rekannya sedang mengembangkan rencana untuk skema seni baru yang memerlukan dukungan. “Tahun-tahun sudah penuh. Saya hanya menyutradarai pertunjukan besar setiap dua tahun sekali.” Dia juga sibuk dengan drama atau ikut menulis drama untuk sutradara lain di Het Houten Huis.

Dia tidak hanya mengarahkan pertunjukannya sendiri, dia juga menciptakannya, menulis naskah, berkonsultasi, mengubah, dan mencari musisi, penari, instrumentalis, pembuat set – sehingga ada pertunjukan yang tidak banyak dibicarakan, di mana ada banyak pembicaraan di antara para aktor. Semakin banyak yang bisa dilihat, dibayangkan, ditemukan, didengar, dan dialami. Itu juga layak untuk dijalani. Untuk percaya dan berharap.

Bagaimana Anda memperbaikinya?

Dunia yang tidak diketahui

Dia mendongak kaget. Percaya. “Saya menciptakan karya-karya yang menurut saya indah, menggairahkan, dan indah. Karya-karya yang layak untuk diperjuangkan dengan kerja keras.”

Apa yang menurut Anda berharga sulit untuk dijelaskan. “Saya membutuhkan suatu bahan dan saya tidak tahu apa fungsinya.”

Dia menjelaskan ini menggunakan salah satu karakter Jika segalanya berjalan berbeda penampilan terbarunya yang berlangsung di dalam dan di sekitar meja ruang tunggu di fasilitas kesehatan yang terisolasi, di mana setiap orang berbeda.

“Wanita itu berat sekali kepalanya. Dulu aku menggambarnya, dia cocok masuk ke ruang tunggu itu, di mana rasa tak berdaya itu berada. Dan ketika aku melihat wanita seperti itu di depanku, aku jadi ingin mengikutinya. Aku bertanya-tanya: Apa yang akan terjadi padanya selanjutnya? Saya mencoba memvisualisasikannya sehingga saya merasa itu benar.” “Tidak apa-apa. Saya suka berada di dunia di mana saya belum mengetahui kode-kodenya.”

Karena kemudian Elaine menjadi gembira, dan kemudian berbagai peristiwa terjadi bersamaan. Terkadang Anda menulis sesuatu. Dia menyampaikan idenya kepada temannya – yang juga seorang sutradara teater – atau kepada rekan sutradara artistik David van Griethuysen. Dan kemudian ceritanya terungkap perlahan tapi pasti.

Tidak ada akhir seperti Walt Disney, tapi ringan

“Dalam setiap pertunjukan saya mencari bentuk rasa sakit, perjuangan atau ketidaknyamanan pada orang-orang. Saya mencoba untuk mengekspos perjuangan ini dan menempatkannya dalam sudut pandang positif. Misalnya, pasangan yang tidak bisa memiliki anak, tapi ingin memiliki satu anak. A “Wanita menangisi suaminya yang sudah meninggal. Anak laki-laki yang kalah dalam kompetisi skating penting dan benar-benar jatuh ke tanah.”

Ia mencoba menjelaskan tema-tema berat, tanpa membiarkannya berakhir dengan cara yang sulit dipercaya, seperti Walt Disney. “Saya ingin menunjukkan bahwa Anda bisa menjalani hidup dengan cara yang berbeda. Keberatan diringankan oleh alur cerita dan terjalin dengan keindahan: desain, akting fisik, musik. Dan melalui kekonyolan, humor.”

“Karya saya selalu memiliki musik live, itulah jiwa dari karya tersebut,” katanya. “Musik idealnya adalah sesuatu yang mengekspresikan emosi dengan baik dalam berinteraksi dengan permainan.”

Ibunya adalah seorang pengacara, dan ayahnya bekerja di bidang bantuan pembangunan melalui Departemen Luar Negeri. “Menurutku mereka berdua adalah seniman. Keras kepala, orang-orang yang eksentrik, kaum hippie akhir,” kata Eileen. “Ayahku sebenarnya ingin masuk sekolah drama, dan ibuku ke konservatori.”

Dia adalah anak bungsu dari empat bersaudara, tiga di antaranya berasal dari hubungan orang tuanya sebelumnya. Orang tuanya bercerai ketika dia berusia sepuluh tahun. Dia tidak ingin mengatakan apa pun tentang hal itu. Hanya ini: “Saya pikir sangat buruk untuk mencintai seseorang dan kemudian secara tidak sengaja menyakiti orang lain.”

Sebagai seorang anak dia menikmati menonton televisi bersaudara . “Banyak bersenang-senang!” Dan Rimbo dan Rimbo . “Itu meninggalkan kesan yang tak terbendung. Jenius. Sangat menjengkelkan. Mereka melanggar semua aturan.”

Dia menulis skenario pertamanya pada usia sembilan tahun, mengikuti pelatihan teater remaja dan ketika dia pergi ke hari terbuka sekolah teater di Arnhem, dia yakin. “Saya…terpukul. Saya merasa saya sangat menginginkannya dan peluang untuk diterima sangat kecil. Teater adalah sebuah realitas paralel yang membuat saya merasa seperti di rumah sendiri. Tapi bisakah Anda menjadikannya pekerjaan Anda! Tampaknya hampir seperti cinta yang tak terjangkau, bahwa kamu sedang jatuh cinta.” “Dan sekaligus takut, karena dia mungkin gagal. Saya masih memilikinya, di setiap penampilan.”

Yang membuatnya ngeri, dia diterima di sekolah teater di Amsterdam, tempat dia belajar teater bernaskah. “SMS-nya selalu dari orang lain. Saya pikir itu membuat frustrasi.” Ia memutuskan untuk menggabungkannya dengan pelatihan pantomim agar ia dapat mengenal sisi visual dan fisik teater. Dan untuk berimprovisasi. “Mime adalah cara berpikir yang berbeda.”

Dan kemudian dia menjadi aktris lulusan. Dia mulai tampil sendiri dan dengan senang hati dia menampilkan karya pertamanya di Oerol (Terschelling) dan di Noorderzon di Groningen. Kota yang bagus, pikirku, mungkin aku akan tinggal di sini nanti.

Kemudian saya menghubungi beberapa perusahaan produksi dan bekerja selama sepuluh tahun, bertindak dan mengarahkan di mana pun dan di mana pun. “Grand Theatre Groningen adalah tempat di mana saya dapat kembali berkali-kali. Jan Stelma, mantan direktur artistik Grand Theatre, memberi saya banyak sekali peluang.

Mereka menyebut perusahaan teater mereka Het Houten Huis

Kemudian, pada tahun 2013, grup teater remaja De Citadel di Groningen tidak ada lagi. Tanpa uang dan tanpa dasar, dia memasuki lubang ini, bersama dengan pembuat teater David van Griethuysen dan Inez de Bruijn dan dengan musisi Martin Frank.

Mereka menamai perusahaan teater mereka Het Houten Huis dan Elien membentuk manajemen bersama David van Griethuysen. Ini menangani pertunjukan yang ditayangkan di bioskop atau di festival (internasional). Dia bertanggung jawab atas kinerja di sekolah dan proyek pendidikan/sosial. Tim tersebut kini diperkuat dengan Direktur Bisnis Marieke Boegemann. “Dan masih banyak rekan-rekan inspiratif lainnya,” kata Elaine.

Ya, dia selalu punya ide baru. Seolah-olah mereka tertiup angin.

Terkadang Anda terbangun dan mengingat gambaran dari mimpi. Terkadang ada sesuatu yang terlintas di benak Anda saat Anda berjalan. Di lain waktu, hal itu hanya terjadi saat berbincang dengan sesama pembuat film.

Yang membantunya adalah dia berpikir dengan sangat cepat dan kolektif, serta mempertanyakan berbagai hal dengan lantang. “Untuk kinerja Jam mercusuar Misalnya, kita bertanya pada diri sendiri: Apa yang membuat kita bahagia? Dari suar, spanduk, pesan di dalam botol.”

“Saya menyukai media teater.”

Dia mencuri gambar-gambar itu, dan menciptakan cerita antara bangun dan tidur. Dan ini berubah ratusan kali setelah itu, karena bisa menjadi lebih indah dan lebih baik. Dia mengatakan ini adalah proses menarik yang tidak bisa dia tangani sendirian. “Saya bekerja dengan orang-orang hebat yang memiliki ide-ide hebat.”

Ia tidak membuat representasi, ia tidak dapat melakukan hal tersebut. “Saya menyukai media teater, berpura-pura, dan sihir. Melakukan sesuatu yang Anda tahu mungkin gagal atau menjadi sangat indah bisa membuat ketagihan. Pertunjukan bisa sangat melegakan dan melegakan.”

“Saya merasa sedih dengan cerita-cerita yang mengalami hal-hal buruk, misalnya di beberapa buku, serial, atau film,” katanya. “Selain mengungkap kesulitan dalam hidup, saya juga mencoba memberikan perspektif. Dengan menunjukkan bahwa ada sesuatu yang mungkin berubah.