BALICITIZEN

Ikuti perkembangan terkini Indonesia di lapangan dengan berita berbasis fakta PosPapusa, cuplikan video eksklusif, foto, dan peta terbaru.

Pemimpin pasar melalui inovasi dan pengembangan

Pemimpin pasar melalui inovasi dan pengembangan

CEO TuneCore: Andrea Gleason (Foto oleh Stephen Van Kuijk)

Tunecore memiliki kedua kaki di industri musik digital dan pada saat yang sama memiliki kesadaran sosial yang tinggi. Tidak hanya seniman, inovasi, dan layanan yang terpenting, tetapi juga keragaman dan kesetaraan gender. CEO Andrea Gleason: “Bersama kita harus menjadikan industri kita lebih inklusif dan setara gender.”

Pada tahun 2006, TuneCore mengambil langkah pertama untuk menaklukkan dunia musik digital. Distribusi musik digital independen, manajemen penerbitan, dan perusahaan pendukung artis yang dimulai dengan kantor pusat di Brooklyn, NY dan sejak itu berkembang menjadi perusahaan global. Perusahaan memiliki kantor di Amerika (Los Angeles, Nashville, Atlanta dan Austin), Inggris, Jerman, Prancis, Belgia, Belanda, Italia, Brasil, Meksiko, Nigeria, Afrika Selatan, India, Jepang, india, Thailand, Filipina dan Singapura. . TuneCore memastikan bahwa Anda dapat mendengarkan musik artis dan merek di lebih dari 150 layanan unduhan dan streaming (termasuk, tentu saja, pemain utama seperti Spotify, Apple Music, Deezer, Tencent, dan Tidal). Yang istimewa adalah 100 persen pendapatan penjualan berakhir dengan artis. Selain itu, pengelolaan TuneCore Music Publishing merupakan bagian dari independen. Di sini, pencipta lagu dibantu mengumpulkan royalti dari seluruh dunia. Selain itu, TuneCore membantu dalam melisensikan dan menyinkronkan untuk serial, acara TV, film, dan iklan.

“Seniman kami secara kolektif telah menghasilkan lebih dari $3 miliar.”

TuneCore dipimpin oleh CEO Andreea Gleeson, yang membuat tanda yang jelas di perusahaan. TuneCore ingin membuat industri musik lebih inklusif dan yang terpenting lebih baik dengan memimpin dengan memberi contoh dalam keragaman dan kesetaraan gender. Kami berbicara dengan Gleeson saat dia mengunjungi Amsterdam, di mana dia bertemu dengan beberapa artis TuneCore dan pemangku kepentingan dari industri musik lokal untuk bertukar ide dan mendengar saran mereka untuk menjadikan layanan ini lebih baik.

Apa perubahan terbesar dalam industri musik?

Ada dua jenis: penyiaran dan media sosial. Ketika dimulai pada tahun 2015, unduhan menghasilkan lebih banyak omzet daripada streaming. Itu telah berubah total dalam beberapa tahun. Faktanya, unduhan hampir tidak berperan lagi dan streaming mendominasi. Itu bagus untuk semua orang. Itu membuat musik jauh lebih mudah diakses oleh semua orang. Bahkan untuk orang dengan dompet yang lebih kecil. Kesuksesannya telah menyebabkan banyak artis dan label tidak mengikuti jalur tradisional untuk mengeluarkan musik mereka. Perubahan lainnya adalah media sosial. Hal ini tidak hanya memberi artis kesempatan untuk berkomunikasi langsung dengan pendengar, tetapi juga membuat musik lebih mudah ditemukan. Dulu, ini hanya bisa dilakukan di radio atau di toko. TikTok, Instagram Reels, dan YouTube Shorts menjadi platform penemuan sejati untuk Gen Z dan Gen Alpha.”

READ  Terpesona oleh kehidupan malam di Tangerang-Xinhua, Indonesia

TuneCore telah menjadi pemain internasional selama 17 tahun. Apakah ambisi untuk tumbuh ini selalu ada?

Ekspansi kami ke negara lain sangat pesat. Sekarang Amerika Serikat adalah pasar musik terbesar. Namun, ini tidak selalu terjadi. Itu sebabnya kami memiliki CEO TuneCore di semua kota besar di seluruh dunia yang mengetahui dan melayani pasar lokal. Saat ini, 60 persen pengguna baru kami berasal dari luar Amerika Serikat.”

Bagaimana Anda menjangkau para seniman?

“Dengan berbagai cara. Kami bekerja dengan kantor lokal kami yang mengetahui pasar dengan sangat baik. Tentu saja kami adalah platform online, tetapi orang-orang kami berpaling ke TuneCore. Ini penting bagi artis lokal baru. Selain itu, kami bekerja sama dengan erat dengan influencer di seluruh dunia.” Dan lokal. Jika Anda adalah artis pemula dan ingin memasang musik di Spotify, Anda akan menemukan tips pertama di YouTube. Influencer kami memberikan tips dan trik, meninjau berbagai layanan dan menunjukkan bahwa TuneCore adalah opsi terbaik dan termudah. ​​Kami juga mengatur acara untuk artis kami, karena mereka adalah duta terbaik kami. Selain itu, kami bekerja dengan mesin pencari, baik organik maupun berbayar. Setelah artis memilih TuneCore, mereka juga akan mendapatkan kelas master gratis sebagai tambahan untuk semua layanan. Ini menangani berbagai topik seperti distribusi, penerbitan, dan manajemen. Untuk ini kami bekerja dengan pakar dari pasar.”

Adakah yang bisa beralih ke TuneCore?

“Semua orang bisa datang ke kami. Basis pelanggan kami sangat beragam. Ada juga artis yang musiknya hanya didengarkan oleh teman dan keluarga. Nah. Hebatnya, penonton akhirnya memutuskan siapa yang akan didengarkan. Dulu banyak sekali eksekutif A&R yang memutuskan Merilis musik. Saat ini, saat mengontrak artis, label juga mempertimbangkan audiens. Jadi, artis independen harus melakukan lebih dari sekadar merilis musik. TuneCore dapat membantu mereka dengan itu, memungkinkan artis kami menjadi pengusaha kecil dan mengurus pemasaran dan mempromosikan musik mereka sendiri”.

Anda bekerja dengan model apa?

“Selama bertahun-tahun, perilaku artis telah berubah karena mereka merilis musik lebih sering. Kami telah menyesuaikan paket layanan kami. Dengan terus berbicara dengan label dan artis, kami menemukan bahwa mereka sering ingin menguji musik baru sebelum mendistribusikan lagu ke semua layanan. Untuk mewujudkannya, Kami meluncurkan TuneCore Social Platforms. Melalui platform sosial, artis bisa mendapatkan musik mereka di perpustakaan TikTok, YouTube Shorts, Instagram Reels, dan Facebook Stories kami tanpa biaya. Cara terbaik untuk menguji popularitas. Apa kami juga melihat bahwa artis ingin merilis trek baru beberapa kali dalam setahun Dan harga itu merupakan faktor penting. Kami mengembangkan program Tanpa Batas untuk mereka. Di sini, artis mendapatkan langganan satu tahun, setelah itu mereka dapat membawa lagu baru tanpa batas musik melalui TuneCore ke semua platform unduhan dan streaming digital. Intinya adalah, jika artis kami berhasil, TuneCore juga akan berhasil.”

READ  129 tewas setelah kerusuhan di pertandingan sepak bola di Indonesia

Empat jenis langganan

» Artis Baru: Tidak ada biaya tahunan, dan distribusi di platform sosial

» Artis Baru ($14,99 per tahun), Selain yang di atas, artis dapat menjadwalkan rilis lebih awal dan ada waktu respons 72 jam untuk dukungan artis.

» Hack Artist ($29,99 per tahun), yang mencakup semua fitur tambahan yang disebutkan di atas seperti otomatisasi toko, pembuatan sampul seni, dan dukungan artis selama 48 jam.

» Profesional ($49,99 per tahun), semua hal di atas ditambah kemampuan pemasaran dan dukungan 24/7.

Mengapa setiap artis atau label harus bergabung dengan TuneCore?

“Saya telah bekerja di sini selama lebih dari tujuh tahun, dan selama itu saya telah melihat pesaing datang dan pergi. TuneCore telah ada sejak 2006 dan telah menjadi pemimpin industri melalui inovasi dan evolusi yang berkelanjutan. Kami menawarkan kualitas tertinggi, andal produk, dukungan artis terbaik, pelaporan komprehensif, dan pembayaran lebih dari kompetisi. Sebagian besar pesaing kami menggunakan perantara untuk mendistribusikan.Berkat perusahaan induk kami Believe, semua kesepakatan kami instan, jadi artis kami dibayar 100% dari penghasilan mereka. Jadi dengan TuneCore Anda membayar lebih sedikit dan menghasilkan lebih banyak. Di awal tahun 2023, kami juga akan memperkenalkan pembagian royalti di dasbor kami sehingga Artis, anggota band, produser, atau manajer dapat dengan mudah berbagi pendapatan satu sama lain. Selain itu, kami juga memiliki mulai menggunakan iDeal sebagai metode pembayaran lokal di Belanda.”

TuneCore memiliki kesadaran sosial yang besar. Salah satu mahakaryanya adalah studi Anda Be the Change: Women in Music. Bagaimana ini bisa dicapai?

“Sebelum memulai di sini, saya bekerja di ritel selama sepuluh tahun, di mana wanita bekerja di setiap level. Salah satu hal yang mengejutkan saya tentang industri musik adalah, sebagai CEO, saya termasuk minoritas. Selain itu, saya terkejut bahwa ada lebih banyak artis pria di TuneCore.” Dibandingkan dengan artis wanita. Pada tahun 2020, CEO dan Pendiri Believe Dennis Ladegaillerie menugaskan saya untuk mencapai kesetaraan gender yang lebih besar dalam organisasi kami dan industri musik yang lebih luas. Selama dua tahun terakhir, kami telah mengamati dengan cermat tentang bagaimana perubahan ini sebenarnya diimplementasikan. Ada beberapa penelitian tentang wanita dalam musik, tetapi tidak ada yang membahas alasan mengapa wanita terus terwakili secara tidak proporsional di industri ini. Beginilah cara Be the Change diciptakan.

BE THE CHANGE juga tersedia untuk semua orang yang bekerja di industri musik

Riset awal kami menemukan bahwa perempuan di industri musik terus mengalami pelecehan seksual. Kedua, laporan tersebut menunjukkan bahwa ada lebih sedikit peluang dan sumber daya bagi perempuan. Jika Anda mengambil sepuluh pertunjukan, seringkali hanya ada satu tempat untuk artisnya. Sehingga mereka harus bersaing satu sama lain untuk mendapatkan tempat tersebut. Keyakinan datang ketiga. Jika Anda harus bekerja dalam suasana negatif, misalnya pelecehan seksual, maka hal ini memengaruhi kepercayaan diri Anda. Hal yang menyenangkan tentang BE THE CHANGE adalah kami melangkah lebih jauh setiap tahun. Misalnya, pada tahun 2022 kami juga mensurvei laki-laki untuk pertama kalinya. Saat ditanya apakah ada kesenjangan upah antara laki-laki dan perempuan, 67 persen perempuan yang disurvei setuju. Untuk laki-laki, persentase itu hanya 35 persen. Akibatnya, kita sekarang tahu bahwa informasi adalah bagian penting. Untuk menyelesaikan semua masalah ini, setiap orang memiliki peran apakah Anda laki-laki, perempuan atau non-biner. BE THE CHANGE juga tersedia untuk semua orang di industri musik.”

Foto: Stephen Van Kuijk

wanita tahun ini

READ  Saya belum melihat sup babu setelah persip

Pada 11 November, Penghargaan Wanita Dalam Musik 2022 akan dipersembahkan di Pekan Musik di Park Plaza London. Andrea Gleeson memenangkan penghargaan International Woman of the Year. Dia digambarkan selama upacara sebagai “pendukung yang bersemangat untuk kesetaraan gender dalam industri musik” dan dipuji atas misinya untuk membuat industri musik lebih berkelanjutan, adil, dan beragam. Selama pidato penerimaannya, Gleeson meminta semua orang untuk “tetap menjadi bagian dari perubahan”. “Kita semua memiliki peran untuk dimainkan dalam membuat bidang kita lebih beragam.”